Дневник Платоновского фестиваля. Лев Додин: Театр – он ведь разный…

15.06.2012 09:23

В Ворронеже состоялась встреча театральной общественности города с новым лауреатом Платоновской премии - худруком Малого драматического театра – театра Европы – Санкт-Петербурга Народным артистом России Львом Додиным.

В рамках Платоновского фестиваля искусств прошла встреча театральной общественности Воронежа с новым лауреатом Платоновской премии, Народным артистом России, художественным руководителем Малого драматического театра – театра Европы – Санкт-Петербурга Львом Додиным.

Лев Додин. Фото Виталия черн икова

Общение со Львом Абрамовичем напоминает его спектакли: неторопливо разворачивающаяся речь, обдумывание слов, многозначность смыслов, связывание воедино отдельных фрагментов. Ему не хочется, по собственным словам, выглядеть неким пророком, гуру, знающим все ответы на все вопросы. Говорит негромко, как бы размышляя вслух.

Характерно, что первый вопрос был об успешности, причинах успеха (надо полагать, его, додинской, успешности).

Режиссёр ответил, что успешность бывает разного свойства. Все хотят лёгкого и быстрого успеха, а он порой даётся мучительными усилиями, так что даже и не знаешь, успех ли это… При постановке спектакля следует думать о пьесе, об авторе, как лучше выразить его мысли, какую форму придать спектаклю, какие актёры с наибольшей полнотой смогут создать образы пьесы и проникнуться твоим видением.

- Если всё сойдётся и тебя поймут, то успех придёт. Но даже если его не будет, к следующей пьесе надо приступать с теми же мыслями. Когда я только начинал, - добавил режиссёр, - некоторые мои спектакли не были выпущены в силу известных идеологических причин. Может быть, следовало бы в них что-то изменить, и тогда они вышли бы. Но я никогда этого не делал. Будь я покладистее, наверное, имел бы успех в определённых кругах. Но успех успеху – рознь. Лучше быть верным самому себе. Это трудная штука, но другого пути я не знаю.

При ответе на вопрос, каким ему видится будущее русской сцены, режиссёр совершил целый экскурс в историю театра, вспомнив о его назначении в Древней Греции, в эпоху Возрождения, у просветителей. Буржуазия же опошлила театр, всячески стремясь превратить его только в развлекательный.

- Эта борьба между высоким предназначением сценического искусства и коммерческим началом идёт давно и, видимо, будет всегда. Во всяком случае, в обозримом будущем конца ей не видно. Но уступать нельзя, всегда были, есть и, надеюсь, будут люди, для которых миссия театра неизменна. Будут и зрители, которые ищут в театре ответы на вопросы жизни.

И здесь мэтр немного повеселил аудиторию, рассказав, как недавно он был свидетелем разговора двух прилично одетых молодых людей. В антракте они обсуждали его спектакль совершенно непечатными словами, которые в их устах звучали не в осуждение, а как высшая степень похвалы. Закончил один фразой: «Нет, … твою мать, я и «Бесов» пойду смотреть!»

- Вот видите, слов у них нет, а чувства и мысли уже появились, - под всеобщий хохот закончил фразу Додин.

Отвечая на вопрос, как он относится к вмешательству постановщика в авторский текст, перекомпоновке классических пьес и вообще ко всяческим новациям, режиссёр сказал, что каждый случай следует рассматривать отдельно, что музейные и авангардные спектакли – крайности, которые сходятся, потому что и то, и то – мёртвый театр. Бережность подхода, и в то же время поиск актуальности в тексте - то, что делает спектакль живым.

У меня тоже был вопрос, который давно волнует. Свою творческую жизнь Лев Додин начинал в Ленинградском ТЮЗе под руководством режиссёра Зиновия Корогодского. И это был один из интереснейших театров Ленинграда, где ставились яркие запоминающиеся спектакли. Сейчас много говорят о том, что ТЮЗы – порождение советской власти, специально созданные для идеологической обработки молодёжи, что сейчас они не нужны. Но разве воспитание чувств – идеология? Разве не нужны молодёжи ориентиры в жизни?

- Сложный вопрос, - сказал Додин. – За границей никаких специальных детских театров нет. Это действительно – порождение советской власти. Мои первые десять лет прошли в ТЮЗе, и это было прекрасное время. Нужны ли они новому времени? Не берусь ответить. Здесь нужны энтузиасты. Сумеют убедить – будут такие творческие коллективы. Но боюсь, сейчас все заняты совсем другим.

Два часа пролетели незаметно. О многом хотелось ещё спросить, но встреча подошла к концу.

А в моей памяти, как маяки, светят виденные мною в разное время додинские спектакли: «Дом», «Братья и сестры», «Московский хор» и «Жизнь и судьба». Спектакли, так много рассказавшие мне о стране, её людях и её истории…