Послесловие к гастролям. Пикник с медведем

Пару лет назад гастроли Борисоглебского драмтеатра имени Н.Г.Чернышевского проходили на сцене Воронежского ТЮЗа, прошлогодние – в Доме актёра. На сей раз гастролёров на пять дней приютил Кольцовский театр, труппа которого, наоборот, отправилась в Борисоглебск. Разумеется, этот факт можно расценивать и как свидетельство роста статуса наших гостей. Их воронежские спектакли, кстати сказать, проходили на большой сцене, превышающей размерами привычную раза в два. На ней борисоглебцы нисколько не затерялись. «Зимы не будет» продолжает...

Год Культуры Пару лет назад гастроли Борисоглебского драмтеатра имени Н.Г.Чернышевского проходили на сцене Воронежского ТЮЗа, прошлогодние – в Доме актёра. На сей раз гастролёров на пять дней приютил Кольцовский театр, труппа которого, наоборот, отправилась в Борисоглебск. Разумеется, этот факт можно расценивать и как свидетельство роста статуса наших гостей. Их воронежские спектакли, кстати сказать, проходили на большой сцене, превышающей размерами привычную раза в два. На ней борисоглебцы нисколько не затерялись. «Зимы не будет» продолжает, по сути, тему когда-то прославившей театр режиссёра Адгура Кове «Очень простой истории», где животные с удивлением взирали на окружающий их человеческий мир, не понимая, как люди могут жить по столь диким правилам. На сей раз действие из деревенского хлева оказалось перенесено в большой город. Пенсионерка Паша Большая (актриса О. Брауэр), приехав сюда из села к жлобоватому сыну, в конце концов поселяется в заброшенном тонаре с четырьмя столь же бездомными котами. Из незаконно занимаемого помещения её периодически смущённо грозится выселить милиционер (Д. Беляев), а тут ещё нежданная гостья появилась: деревенская подруга – говорливая и юркая Паша Маленькая (безусловная актёрская удача И. Курилович) с несколькими мешками блинов, пирогов и яблок.

«Коммуна» уже писала о версии пьесы в постановке Анатолия Абдулаева, которую воронежцы имеют возможность увидеть на сцене Театра юного зрителя. Занятых в той постановке актёров можно было лицезреть среди зрителей борисоглебской версии. Ключевое отличие спектакля Адгура Кове в том, что его персонажи хоть мяукают и периодически убегают со сцены на четвереньках, сжимая в зубах кусок ворованной колбасы, предельно очеловечены.

Кошачий квартет (М.Подзигунов, А.Шлянин, Ф.Сорокин, А.Коваленко) обряжен во вполне человеческие костюмы: домашний Рыжий, например, в интеллигентском костюмчике, носит шляпу, вместо ошейника – галстук. И уж совсем иным стал такой персонаж, как Дерево, которое на протяжении всего спектакля постепенно теряет листья, сигнализируя людям и кошкам о приближающейся зиме. В абдулаевской версии по сцене ходит дерево опытное, много повидавшее на своём веку, с густой ТЮЗовской бородой, придающей сходство то ли с Дедом Морозом, то ли с народным целителем Порфирием Ивановым. Борисоглебское Дерево – хрупкая интеллигентная, слегка кокетливая девушка, которая, не родись деревом, публиковала бы в толстых журналах возвышенные стихи в духе Анны Ахматовой или Беллы Ахмадулиной (актриса О.Чернышова). От галдящих внизу живых существ у Дерева мигрень, а тут ещё весьма критический период листопада наступил. Роль с малым количеством слов, но весьма выразительная: пока коты и люди выясняют отношения, скандалят, грустят, любят, ненавидят, Дерево то задумчиво бродит с большой книгой в руках, то предаётся медитации – а листья всё падают и падают…

«Пикник» – антивоенная абсурдистская пьеса, написанная Фернандо Аррабалем вскоре после окончания Второй мировой войны. К юному солдату Сапо (А.Шлянин) прямо на фронт приезжают родители (В.Аверин, А.Бондаренко), чтобы устроить в самом эпицентре военных действий беззаботный пикник, в разгар которого к ним в плен попадает солдат враждующей армии Сепо (Ф.Сорокин). Пацифистский пафос этой истории может ныне показаться зрителю слегка наивным. Режиссёру Дмитрию Беляеву (который в других спектаклях выступает в качестве актёра) «наивности» в негативном значении слова удалось избежать. Получилась притча о бессмысленности войны и невозможности остановить её безжалостный, чётко отлаженный механизм – грустная, трогательная и почти лишённая пафоса, несмотря на трагичность финала.

Сепо, случайно пленённый семьёй Сапо и получивший затем добродушное приглашение принять участие в пикнике, признается своим новым друзьям, что в перерывах между боями делает тряпочные цветы, которые затем из сострадания кладёт на грудь убитым солдатам. Сказав это, он подарит каждому по цветку – и зрителю станет окончательно ясно, что не спасутся ни юные солдаты, ни смешная супружеская пара.

Тема встречи двух миров – мира людей и животных, а случается, мира живых и мёртвых, проникновения на ту сторону для Борисоглебского театра – одна из постоянных. Очень уместной оказалась эта линия и в работе Д.Беляева. В «Пикнике» функция персонажей, обозначенных как «санитары», сводилась, в сущности, лишь к тому, чтобы в финале унести трупы. Режиссёр превратил зловещих санитаров то ли в шаловливых волшебников, то ли в беззаботно порхающих среди траншей и воронок ангелов-хранителей, увеличил их количество до четырёх, причём двоих сделал санитарками. Именно одна из незримых девушек будет во время боя, в прологе, прикрывать Сапо от пуль с помощью зонтика.

В дальнейшем то ли ангелы, то ли санитары не раз попытаются режиссировать реальность, в которой вынуждены действовать их подопечные – то время остановят, то танцы устроят на передовой, то внушат участникам пикника мысль остановить кровопролитие. Глядишь, и получилось бы – но незапланированно вмешается сама Война, о которой так хотелось бы забыть героям спектакля.

«Медведь» Антона Чехова борисоглебцы превратили в абсурдистское, слегка обэриутское по духу представление. У некоторых воронежских критиков, судя по состоявшемуся после показа бурному обсуждению, «Медведь» вызвал недоумение. А где же, мол, чеховский психологизм? Не утратился ли, дескать, в процессе деконструкции бесхитростного водевиля смысл происходящего на сцене? Впрочем, спектакль, кажется, и задумывался как формалистический экзерсис, демонстрация буйной фантазии его создателей.

В театральной программке, конечно же, не случайно цитируется следующее слегка недоуменное высказывание автора пьесы: «Удалось мне написать глупый водевиль, который благодаря тому, что он глуп, имеет успех. Васильев в «Московских ведомостях» обругал, остальные же и публика – на седьмом небе. В зале сплошной хохот. Вот и пойми тут, чем угодить!» В спектакле концентрация «глупости» сознательно усилена: если исходный чеховский текст сравнить с пакетом свежего молока, то его борисоглебская интерпретация напоминает банку сгущёнки. Много неразбавленной сгущёнки, конечно, вредно, однако спектакль-то короткий, длится не более часа, – зритель попросту не успевает «объесться».

Актёры приняли правила игры и лицедействуют с нескрываемым вдохновением – это признали даже те, кто деконструированного «Медведя» категорически не принял. Дмитрий Беляев, вне сцены человек немногословный, самозабвенно погружается в родную его мужланистому персонажу Григорию Степановичу Смирнову стихию буйствования, пьяного загула и женоненавистничества. Стоит отметить, что с каждым годом в театре имени Н.Г. Чернышевского всё заметнее прогресс в работе актёров. Несколько лет назад зрители выделяли отдельных исполнителей, на фоне которых прочие артисты терялись. Подобное, рассказывают, можно было наблюдать даже год назад, в первой версии «Дракона», где фактически солировал исполнитель заглавной роли Леонид Мордвинов. В нынешней редакции действует именно актёрский ансамбль, каждый участник которого незабываем, даже появляясь в массовке.

В случае с «Медведем» любовь Адгура Кове к тщательной обрисовке фона достигла своего апофеоза. Наряду с троицей чеховских персонажей по сцене беспрерывно носится толпа, в программке обозначенная как «дворня». Её функция – нечто среднее между хором в античном театре, санитарами в «Пикнике» и вдруг размножившимся Деревом из «Зимы не будет» (кстати, среди дворни и санитаров очень заметно и бывшее Дерево – актриса О.Чернышова).

К счастью, на сей раз никого не убили. Хотя без перестрелки не обошлось. Виталий ЧЕРНИКОВ.
© При перепечатке или цитировании материалов cайта ссылка на издания газетной группы «Коммуна» обязательна. При использовании материалов в интернете гиперссылка на www.kommuna.ru обязательна.