Программу изобразительного искусства Платоновского фестиваля в Воронеже составят пять выставок

6–30 июня в Воронежском художественном музее им.И.Крамского будет действовать персональная выставка работ Юрия Петкевича «С птицей на голове». Петкевича называют наследником Марка Шагала и Анри Руссо.

Программу изобразительного искусства Платоновского фестиваля в Воронеже составят пять выставок, сообщает оргкомитет фестиваля.

6 – 30 июня в Воронежском областном художественном музее им. И. Н. Крамского будет действовать персональная выставка работ Юрия Петкевича «С птицей на голове». Петкевича называют наследником Марка Шагала и Анри Руссо. А прозаик Петкевич, по мнению многих, – единственный современный ученик и последователь Андрея Платонова.

Проза и живопись Юрия Петкевича существуют нераздельно и взаимно питают друг друга. В издательствах «Вагриус» и «Независимая газета» были изданы его книги «Явление ангела» и «Колесо обозрения». В 2012 году вышла новая иллюстрированная автором книга «С птицей на голове». Избранные произведения Петкевича опубликованы в сборниках русской прозы в Италии, Японии, Китае, Австрии и Болгарии. За хронику «Возвращение на родину» автору присуждена премия Международного литературного фонда за лучшую прозу года в журнале «Дружба народов», также хроника номинирована на Букеровскую премию 1997 года.

Живопись Юрия Петкевича представлялась в Москве на сборных выставках: в Фотоцентре (выставка памяти Параджанова), на Малой Грузинской, Доме кино, художников издательства «Вагриус». Персональные выставки проходили в музее кино, в музее архитектуры им. Щусева, в «домике Чехова» на Малой Дмитровке, в галерее журнала «Знамя», галерее Кино и на других площадках.

На Платоновском фестивале будут экспонироваться портреты, жанровые композиции, пейзажи Юрия Петкевича. А особое место на выставке займет религиозная, христианская живопись иконного характера.

6 – 30 июня. Воронежский областной художественный музей им. И. Н. Крамского. В экспозицию выставки «Круг Родченко. Стильные люди» из собрания Мультимедийного комплекса актуальных искусств войдут снимки, сделанные самим великим фотографом и художником Александром Родченко, а также его друзьями и коллегами в период с 1924 по 1940-е годы, когда революционная эстетика была не модой, не стилем, а жизнью.

Фотографии людей кино, фоторепортеров, поэтов и прочих отличаются необычайной естественностью, «прозодежда» сидит на суровом Родченко столь же великолепно, как прозрачное газовое платье на ветреной Лиле Брик. На этих снимках художники выступают в роли моделей, демонстрируя себя как доказательство основных положений своего искусства.

5 – 30 июня. Галерея «Х.Л.А.М.». Персональная выставка Леонида Тишкова «Возвращение домой»,

Леонид Тишков – известный московский художник, создатель невероятных мифологических существ: Водолазов, Даблоидов, Стомаков, Живущих в Хоботе... Многие годы он сочиняет истории о жизни этих героев, создает картины, рисунки и книги, устраивает выставки в музеях и галереях всего мира.

В 70-х годах Тишков получил известность как карикатурист, в 80-х – как книжный иллюстратор: в издательстве «Искусство» вышли с его иллюстрациями «Война с саламандрами» Чапека, «Двенадцать стульев» и «Золотой теленок» Ильфа и Петрова, «Охота на Снарка» Кэрролла. В издательстве «Livebook/Гаятри» вышла книга, написанная (и иллюстрированная) самим Леонидом Тишковым, - «Как стать гениальным художником, не имея ни капли таланта». В том же издательстве опубликован его сборник ранних карикатур «Черный юмор для белых и цветных», «Водолазы» в трех томах и «Даблоиды» - пьеса, поставленная позже в США и Швеции. В последние годы Тишков иллюстрирует книги своей жены – писателя Марины Москвиной, которая станет гостем книжной ярмарки Третьего Платоновского фестиваля.

Работы художника находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Московского Музея Современного Искусства, Nasher Museum (NC, USA), музея изобразительных искусств Северо-Западного университета (Чикаго), Museum of Modern Art (NY), Центре современного искусства Уяздовский замок (Варшава, Польша), Центре Современного Искусства Луиджи Печчи (Прато, Италия) и других собраниях по всему миру.

Соединяя фольклор и сюрреализм, создавая романтические конструкции, обращаясь к теме памяти и вечным архетипам, художник всегда остается искренним, превращая искусство в визуальный театр. Главное для Тишкова — смотреть на мир глазами ребенка, видеть в нем чудесные проявления и, в конце концов, самому превратиться в фантастическое существо.

4 июня – 31 июля. Воронежский областной художественный музей им. И. Н. Крамского. Центральным событием визуальной программы фестиваля-2013 станет выставка «Современник» Павла Кузнецова – современника Андрея Платонова. Художник занимает одно из ведущих мест в истории русского искусства не только «как классик и патриарх русской живописи, но и как творец произведений абсолютного художественного качества, не подверженного влиянию времени».

Около 60 живописных работ Кузнецова предоставит фестивалю Саратовский художественный музей имени А.Н. Радищева – и в таком объеме работы художника будут экспонироваться впервые.

Павел Кузнецов учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у таких мастеров, как Константин Коровин и Валентин Серов. Одни называли его «русским гогенидом», другие, когда он писал «степи и верблюдов»,- ориенталистом, третьи – художником с «мусатовским тоном».

Он сотрудничал с символистскими журналами «Искусство» и «Золотое руно», входил в объединение «Мир искусства». В 1904 году стал организатором и участником саратовской выставки символистов «Алая роза», а три года спустя организовал в Москве выставку «Голубая роза», которая дала имя целому периоду русского искусства начала ХХ века.

Художнику еще не было и тридцати, когда его работы вошли в знаменитую экспозицию русского искусства, устроенную Сергеем Дягилевым в Париже. После явного успеха Кузнецов был избран членом Осеннего Салона (пожизненно) - подобной чести удостоились не многие русские художники.

В 40-50-е годы, после обвинений в «эстетизме» и «формализме», работы Кузнецова перестали выставлять, а его самого отстранили от преподавания. Заслуженное признание вернулось к нему лишь в последнее десятилетие жизни. Сейчас работы Павла Кузнецова хранятся в Государственной Третьяковской Галерее, Государственном Русском музее, во многих региональных собраниях. В начале 1970-х годов наследники Павла Варфоломеевича передали в дар музею имени А. Н. Радищева свыше четырехсот живописных полотен.

3 – 30 июня. Выставочный зал Союза художников на Кирова. К выходу уникальной фестивальной книги-альбома «Андрей Платонов. Личное дело» будет приурочен масштабный выставочный проект с одноименным названием. Платоновский фестиваль осуществит его совместно с Московским политехническим музеем – одним из крупнейших научно-технических музеев мира.

В экспозицию выставки войдут увеличенные копии фотографий, документов, писем, литературных публикаций Платонова, а также экспонаты из фондохранилищ и основной экспозиции Политехнического музея.

В основном на выставке будут представлены экспонаты, связанные с «платоновскими» темами – железной дорогой, мелиорацией, электрификацией.

Трансформаторы, насосы, электроустановочные предметы, двигатели и генераторы и другие приборы и механизмы, о которых идет речь в его прозе, публицистике, деловых бумагах, материализуются в реальные выставочные объекты, в окружении которых издание будет представлено на фестивале.