Культура

Театр. Великий итальянец вернулся в Воронеж

Вряд ли мог предполагать великий итальянец Карло Гольдони, что спустя три столетия его пьесы будут пользоваться таким успехом в далёкой России. 19 июля в Воронежском театре драмы снова премьера пьесы Карло Гольдони. На этот раз – «Хозяйка гостиницы». Постановку осуществляет приглашённый из Твери режиссёр Вячеслав Гунин, заслуженный артист России и заслуженный артист Литовской ССР...

Вряд ли мог предполагать великий итальянец, родившийся 300 лет назад в Венеции, что спустя три столетия его пьесы будут пользоваться таким успехом в далёкой России. Доктор прав Падуанского университета, Карло Гольдони прожил 86 лет и написал 267 пьес в прозе и в стихах. .Гольдони – создатель реалистической «комедии характеров», великий реформатор европейской пьесы. В его сочинениях живым реалистическим языком заговорили представители всех сословий того времени. В России пьесы К.Гольдони ставятся с середины ХVIII века. Одна из самых популярных в русском репертуаре – «Трактирщица» («Хозяйка гостиницы»). Образ Мирандолины, главной героини, – один из лучших в творчестве великого итальянского комедиографа. Благодаря уму, хитрости и женскому обаянию она виртуозно дурачит увивающихся за ней знатных и богатых постояльцев своей гостиницы.

В Воронежском драмтеатре пьесы К.Гольдони, начиная с 1930-х годов, ставились четырежды. В 1935-м – «Слуга двух господ», в 1948-м – «Забавный случай», в 1941-м и 1973-м, дважды, был поставлен «Лгун». И вот 19 июля в Кольцовском театре снова премьера пьесы великого итальянца. На этот раз – «Хозяйка гостиницы» с той самой Мирандолиной, о которой уже шла речь. Постановку осуществляет приглашённый из Твери режиссёр Вячеслав Гунин, заслуженный артист России и заслуженный артист Литовской ССР.

Беседую с постановщиком накануне премьеры.

– Вячеслав Анатольевич, ваше имя – новое для Воронежа. Расскажите, пожалуйста, немного о себе. – Я закончил Ленинградский институт театра, музыки и кино в 1969 году. Факультет актёрско-режиссёрский. Такой экспериментальный набор. После окончания института меня направили в Калининский областной театр драмы, которым руководил известный режиссёр и актёр Александр Андреевич Вокач. А главным режиссёром Калининского ТЮЗа был Роман Виктюк. Меня со студенческих лет тянуло экспериментировать, ставить «трудных» авторов. Однако тут пришлось оставить режиссерскую работу и уйти на службу в армию.

Демобилизовавшись, получаю приглашение от Романа Виктюка приехать на работу в Вильнюс. Он с 1971 года был там режиссёром Литовского Русского драматического театра. Так и «застрял» в столице Литвы на 23 года. Работая в театре, преподавал в Вильнюсском университете и на факультете театрального искусства Вильнюсской консерватории.

Прибалтику покинул в 1994 году – понятно, по каким соображениям. Работать в новой обстановке стало очень сложно. Возвратился в Россию, в хорошо знакомую Тверь, где по сей день и работаю.

Меня включили в число российских режиссёров, которые должны помогать выжить русскоязычным театрам в странах СНГ. Это целая программа, разработанная Союзом театральных деятелей России, осуществляется под патронатом Президента России. В соответствии с ней Анатолий Васильевич Иванов, ваш художественный руководитель, ставил спектакль в столице Молдавии Кишинёве. А мне было поручено поработать с русским театром в Тирасполе – столице непризнанной Приднестровской республики. Там я поставил «Старый дом» А.Казанцева, «Правда – хорошо, а счастье лучше» А.Островского, «Как важно быть серьёзным» О.Уайльда. Постановку «Правда – хорошо, а счастье лучше» возил на международный фестиваль «Балтийский дом», который регулярно проводится в Санкт-Петербурге.

– А кому принадлежит инициатива поставить в Кольцовском театре именно пьесу Карло Гольдони? – Я сам предложил, когда меня пригласили в Воронеж. Давно хотелось поставить этого автора, да всё как-то не получалось. Правда, и не всякий театр может реализовать такую задумку. Нужно, чтобы труппа подходящая была, чтобы имелись прочие творческие составляющие. Хотя два с половиной столетия прошло с момента создания пьесы, но в её постановке должен присутствовать и дух того времени, и современность. А это – непростая задача.

– И каковы же ваши впечатления от воронежской труппы? – Вы знаете, за последние тринадцать лет, после возвращения в Россию, мне довелось видеть немало театров. Честно признаюсь: впечатление создалось гнетущее. Но вот я приехал в Воронеж, увидел вашего «Банкрота» по пьесе Островского – и воспрянул духом. Есть живое дыхание. Спектакль сделан в лучших традициях русской психологической драмы. Ваш театр имеет своё выразительное лицо и яркие актёрские индивидуальности. Красивая, породистая труппа.

Ещё меня приятно поразил ваш зритель – доброжелательный, интеллигентный. Ведь это же редкость: даже в жаркие дни – полный большой зал. А как воспринимают смысловые паузы на сцене – затаив дыхание!

Мне приятно работать со всем коллективом. Я имею в виду и ваши производственные цеха. Ведь за последние годы многие театры растеряли специалистов. В большинстве театров отсутствуют сегодня квалифицированные кадры. А у вас есть всё необходимое для успешной творческой работы.

Одна из последних репетиций перед премьерой. Итак, 19 июля – премьера: «Хозяйка гостиницы» К.Гольдони. В постановке Вячеслава Гунина заняты известные воронежские актёры. В ролях Кавалера и Маркиза – народные артисты России Сергей Карпов и Валерий Потанин. Роль Мирандолины, хозяйки гостиницы, исполняют Магдалена Магдалинина и Ирина Сорокина. В других ролях – Светлана Поваляева, Татьяна Беляева, Роман Слатвинский, Денис Кулиничев и Юрий Шубный.

После премьеры труппа театра уходит в отпуск, чтобы затем продолжить встречи с воронежским зрителем.

Николай ТИМОФЕЕВ.
© При перепечатке или цитировании материалов cайта ссылка на издания газетной группы «Коммуна» обязательна. При использовании материалов в интернете гиперссылка на www.kommuna.ru обязательна.