Культура
Вернисаж. И это всё о нём… о лебеде
13.02.2013 09:21
В детстве художник Владимир Шипунов нервно реагировал на дразнилку «Шипун». Драки прекратились после отцовского разъяснения: шипун – это лебедь! Вот и приплыл этот лебедь из Иркутска в Воронеж...
Валентина Сумина,
член Союза художников России
А ведь если по-честному, жаль, что мы сейчас живём и строим без песен. Наверное, потому строится плохо и живется уныло. Представим далекие семидесятые. Из радио несется голос Бернеса – «Вот уж окна зажглись, я шагаю с работы усталый…» По вечерним иркутским улицам шагает действительно усталый и смышлёный бригадир авиационного завода Владимир Шипунов. И вдруг, на тебе, бренчит гитара, кто-то поёт особенным «нашенским» голосом задиристо и хлёстко. Владимир подходит ближе – на балконе (как в Испании) он, Высоцкий, восходящая звезда России, приехал к другу-писателю Леониду Мончинскому.
Внизу, как водится, восторженные поклонники. Бригадир, не лишённый чувства прекрасного, влился в толпу поклонников.
Как оказалось – навсегда!
В 2007 году в музее Высоцкого на Таганке исключительно из-за любви (не преследуя коммерческих целей, это не в его правилах) художник Владимир Шипунов провёл успешную выставку своих работ, посвящённых барду, поэту, актеру. Там были представлены портреты Владимира Высоцкого и, конечно, Иркутск и Байкал.
Для Владимира Семёновича Иркутск и Байкал, которые разделяет всего 70 км, – эпизод. Для Владимира Дмитриевича – это работа, творчество, судьба, малая родина. Отец – лесник, мать воспитывала детей. Четверо старших братьев сложили головы в Великую Отечественную, живым выпала доля строить и жить. Трудились честно, на совесть. Все понимали – надо!
Владимир Шипунов. Рисунок Валентины Суминой
Владимир Шипунов, окончивший авиационный техникум, знал толк в своём деле – благодаря его работе самолёты приобретали безошибочное чутьё попадать в цель. В 30 лет его наградили медалью «За трудовое отличие». Но в его лице мирно сосуществовали специалист авиазавода и художник. В 1968 году за успешное участие в региональной выставке «Молодость, творчество, современность» ему вручили диплом лауреата.
Так и хочется сказать – талантлив русский человек! Потому в 1990 году коллеги-художники приняли его в свой Союз.
Родной город Иркутск! Город ссыльных и заключённых, но и город культуры. Его изменчивое лицо многократно и успешно изображала акварельная кисть в руках художника Шипунова. Иркутск сроднился с именами декабристов. И вот перед нами музей Трубецкого. И сам дом построил ссыльный князь и герой войны 1812 года Сергей Петрович Трубецкой.
Конечно, почти о каждом художнике можно сказать привычное – творчество его неровно (не всё – нетленка!). Так можно сказать и о художнике Шипунове. Его пейзажи и натюрморты смотрятся более завершёнными, удачными по сравнению с портретами. Недаром же художники делились на маринистов, баталистов, анималистов и т.д.
Но разве можно его упрекнуть в том, что он полюбил творчество Высоцкого и его самого, сложного, с неправильностями и шероховатостями? Настолько, что захотел его изобразить вопреки своим возможностям.
Но вот Иркутск! Можно сказать, что художник сложил о нём много песен-картин.
И все они – звучат.
Он пишет город утром и вечером, осенью, весной, в дождях, в первом снегу. Пишет площади, окраины, храмы, домишки-старожилы. Пишет древний лик города – «Старая каланча», «Осенняя слякоть», «Окраина», «Старый маяк», церковь Богоявления, Крестовоздвиженья и то, что сработано руками его современников – «Усть-Илимская ГЭС», «Братск», «Весна на БАМе».
Его ударная серия удивительно органичная, лишённая внешних эффектов и красивостей, как настоящий воин отличается от опереточного. Это – «Окраина Иркутска», «Иркутск. Зимнее утро», «Вечер в затоне», «Закат в Иркутске», «Дождливый день». Приглушённый серебристо-серый колорит, влажный воздух (и немудрено – рядом и Байкал, и Ангара), и ощущение зыбкого времени, его пульса.
Многие из коллег художника выделят домик-портрет, в два этажа, с обязательными деревянными украшениями, так узнаваемыми и радостными русскому человеку, с неизменной бушующей сиренью под окнами («Домик на углу»).
Как не остановиться перед работой «Смутное время». Время Ельцинского правления, когда его необдуманные приказы-указы разрывали страну, превращали в огромную толпу обиженных, обворованных граждан. Именно они гневной рекой движутся по улицам и площадям Иркутска. И это – печальное наше! А теперь – Байкал-озеро. Самое глубокое, самое пресноводное, самое большое. О нём писали, пели, его рисовали и будут рисовать, фотографировать. (Спасибо фотомастеру Олегу Борисенко – многие воронежцы увидели и полюбили «Славное море священный Байкал»).
У художника Шипунова другие задачи и другие изобразительные средства. Вот могучий великан-Байкал во власти ураганного ветра, ломающего корабли, лодки: его называют «Сарма». А вот бухта Ая, здесь корабли отсиживаются при непогоде, «Байкал при луне», «Порт «Байкал» вечером», «Перед штормом». Наверное, Байкал – феномен, каждому дарит частицу своей доисторической тайны, а всю её никому и никогда не постигнуть. И, может быть, это справедливо.
Велика и неожиданна Сибирь. Кто-то в ней начинает, кто-то заканчивает свой земной путь.
Писал Владимир Дмитриевич и речку Ушаковку.
Наверное, много таких в России, но печально знаменита она тем, что в ней нашёл свою могилу достойный сын Отечества Александр Васильевич Колчак. Из школьных учебников мы знали – такой-сякой-немазаный. Прошли годы, и теперь мы читаем и слышим: Колчак – учёный, патриот, герой Порт-Артура, океанограф, почётный член Американской и Британской академий наук. Ну что с ним делать большевикам-ленинцам? Уничтожить! Ему сначала всадили несколько пуль, а потом пустили под лёд. Академики не нужны. Мы же «старый мир разрушим до основания…» Старики-старожилы утверждали, перед концом он пропел своё «завещание» - лебединую песню «Гори, гори, моя звезда», так любимую всеми нами.
Пересеклись пути-дороги у художника и с Валентином Распутиным. У мэтра литературы висит работа Владимира Дмитриевича – «Церковь Крестовоздвиженья».
По-разному рождаются работы.
Идёт он однажды по улице, ёжась от холода, и видит, сидит на скамейке пожилая спокойно-печальная женщина, не пряча рук от мороза. Мать она ему напомнила, и он… предложил ей свои рукавицы. Разговорились и уговорились – порисовать уже в мастерской.
Так родилась «Одинокая», а в прошлом – замглавврача противочумной станции Иркутска, останавливающая внимание посетителей.
А ещё художник любит цветы. И на выставке их много. Вроде бы женская тема – лютики-цветочки. Но Шипунов смог превратить белые гладиолусы в гимн-приношение брату по духу Владимиру Семёновичу («Цветы Высоцкому»). Красные – в ликующий пурпур «Победы», букет пионов «Нежность» источал ощутимый аромат, так возвышенно-нематериальны лепестки цветов, простодушно-доверчивый «Цикломен на окне» дарит радость и улыбку, дружное множество флоксов напоминает о радости единства и общности.
Что может быть недолговечнее цветов, но вот их сияние, аромат, цвет, изощрённо-изобретательные формы запоминаются на всю жизнь. Изображая цветы, художник не копирует видимое, он ищет глубинный смысл, заложенный Творцом.
Алексей Смирнов. Рисунок Валентины Суминой
Есть высшее мужество для художника – быть тихим, не стараться понравиться любой ценой, а заботиться об одном и главном – высказать понятную правду и искать её в своих трудах и размышлениях всю жизнь. И это… всё о нём, о художнике Шипунове.
Иван Чухнов. Рисунок Валентины Суминой
Выставку Владимира Шипунова, посвящённую 75-летию Владимира Высоцкого, тепло, по-родственному благословил Иван Петрович Чухнов, дружески напутствовал председатель Воронежского союза художников Алексей Смирнов, почтительно высказались Александр Золотых, Дмитрий Савинков, Александр Лавров, присутствовали и самые юные художники – учащиеся ДХШ Центрального района города Воронежа.
P.S. В детстве художник не был задирой, но очень нервно реагировал на дразнилку «Шипун». Приходилось отстаивать честь кулаками. Драки прекратились после отцовского разъяснения. Шипун – это лебедь! Вот и приплыл этот лебедь из Иркутска в Воронеж. С тех пор прошло шестнадцать лет и две персональные выставки..
Источник: газета «Воронежская неделя» № 7 (2096), 13.02.2013г.
