Культура
Встреча для вас. Кукольное царство и его хозяйка
21.01.2009 09:50
Кукол любят с детства, но забывают о них, ибо – взрослеют. Попав хоть раз на кукольную выставку, мы возвращаемся на «чуть-чуть» в детство – и изумляемся. Ибо есть художники, способные чудесно удивить, рассказать историю, насмешить или растрогать. Такой мастер – Виолетта Автономова. В галерее «Нефта» кукольное царство предстало во всем великолепии. Выставка называлась «Рождественский сон».
Совсем не в тридевятом царстве, а в галерее «Нефта» кукольное царство предстало во всем великолепии.
Выставка называлась «Рождественский сон» – гномы и эльфы, феи и ангелы... Или забавные сюжеты «из жизни» –рыбак удит рыбу в лунке, а у его ног пристроилась лохматая собаченция; две девочки увлеченно играют в «кукольные» куклы; игрушечных дел мастер с хитрой улыбкой показывает свои сокровища…
Кукол любят с детства, но забывают о них, ибо – взрослеют. Попав хоть раз на кукольную выставку, мы возвращаемся на «чуть-чуть» в детство – и изумляемся. Ибо есть художники, способные чудесно удивить, рассказать историю, насмешить или растрогать. Такой мастер – Виолетта Автономова. Ее куклами любуешься, как картинами, – в них и настроение, и сюжет. Живые они...
Куклы и дети
– Началось все с детей, конечно. Несколько лет я преподавала в Воронежском Дворце пионеров, вела изостудию и студию мягкой игрушки. Мы с детьми начали делать объемные игрушки, потом перешли к ангелам и куклам потруднее.
Потом с моей подругой, художницей Марией Андриановой, решили делать свою первую выставку в Москве. Это было в 1992 году. Нам хотелось сделать что-то фольклорное, и мы серьезно взялись за изучение русских костюмов, традиций, с ними связанных. Народное искусство – это же такой кладезь сокровищ!.. Своего рода исходная точка. Меняется отношение к нему, но само оно неисчерпаемо и невероятно богато. Ибо – вечно.
И потом, мои родители были танцорами в Воронежском хоре. Я, можно сказать, выросла в народных костюмах.
– Наверное, это очень здорово, когда мама сама делает игрушки! Как ваши дети повлияли на увлечение куклами?
– Конечно, мне хотелось самой делать им игрушки! Кроме того, дети подают бесценные, удивительные идеи, до которых я сама бы никогда не додумалась. Например, младшая дочка в пятилетнем возрасте занималась аппликацией в студии. Заявила: «Буду делать Царевну!» Приклеивала какие-то кусочки ниточек, бусинки – она использовала такие неожиданные приемы, которые меня очень удивили. Оказывается, можно сделать и так, и эдак… Так я училась у своей маленькой дочери.
Куклы и театр
– Все-таки ваши куклы – это не совсем детские игрушки, они театральны, образны, если угодно. И мне кажется, есть нечто, что роднит их с театральными собратьями…
– В юности я училась в хореографическом училище. Может быть, поэтому очень люблю делать кукол-балерин, их была целая серия. Маша Андрианова, с которой мы много вместе работаем и выставляемся, – театровед. Когда она училась, постоянно бывали в московских театрах. Думаю, на нас наибольшее влияние оказали театр и фольклор. Такой микс.
Иногда мы делаем театральную серию, иногда – фольклорную. Сейчас мне хочется сделать серию оперных кукол, в сценических костюмах. Однажды я уже делала Дирижера и Певицу – толстенькая певица, поющая арию, и худенький длинный дирижер, взмахнувший палочкой.
– Бывают ли прообразы у кукол?
– Оперная певица – это из детства, думаю... В детстве я удивлялась: и чего ж это оперные певицы такие пухленькие? Хотя ее героине могло быть лет шестнадцать... Оперные дамы тех лет и стали прообразом моей Певицы. А когда делаю балетных кукол, то невольно вспоминаю любимых танцовщиц.
–У сказочных персонажей могут быть прообразы?
– Вот Маша Андрианова всегда делает Бабу-Ягу похожей на себя, хотя сама она очень симпатичная женщина. Так и говорит: «Это я!» Сама себя пародирует. А вот, например, Царевна-Несмеяна… У моей подруги есть дочка, которая, скажем так, плакса... Очень хорошая девочка, и так красиво плачет! Редко когда женщины умеют красиво плакать – чтоб без красных пятен всяких.. Но эта девочка плачет просто удивительно – прозрачные светлые слезы льются из прекрасных голубых глаз. И так красиво, что хочется ее тут же запечатлеть!
Все из наблюдений, из жизни, из театра, конечно. От других художников. Из музеев.
– Делаете ли вы портретные куклы?
–Я не очень люблю их делать. В куклу вкладываешь невероятное количество внутренних сил. До такой степени, что потом нужен отдых. Но когда делаешь портрет, это все удесятеряется! Чтобы передать характер, вживаешься в него. Но это ведь живой человек, а не придуманный тобой самой образ. И потому тяжело. Будто отдаешь часть души.
Особенно трудно делать портреты женщин. Мужчины почти никогда не обижаются на смешных кукол. А с женщинами сложнее – либо надо делать куклу-красавицу, либо сама женщина должна обладать очень хорошим чувством юмора.
Куклы и взрослые
– На выставке в «Нефте» вы проводили мастер-классы. Как люди приходят к тому, что берутся за кукольное ремесло?
–Человек, который однажды просто восхитился куклами, может сделать свою. И не менее удачную, кстати! Но один раз. Что дальше, уже не понимает... Ибо нет знаний. Не важно, что хочешь делать – скандинавских гномов, японских кукол или русских красавиц, – необходимо хорошо изучать традиции. Только на основе этих знаний можно сделать нечто свое, оригинальное. Кукольное искусство не терпит поверхностного отношения.
–У вас есть ученики?
– Пока нет такого человека, которому можно было бы передать все это. Серьезного человека, который готов изучать дело глубоко и понимать, зачем. Но надеюсь, что появится еще… А чтобы быстренько сделать куклу, для этого и мастер-класса достаточно. Обычно их проводим во время выставок. Но сейчас хотим устроить дополнительные занятия, может быть, в галерее «Нефта». Люди воодушевляются необыкновенно: «Оказывается, и я так могу!» И потом, мастер-классы нужны и самим художникам тоже.
– Как часто вы показываете свои работы на других выставках?
–Очень часто. Сейчас огромное количество выставок в России проходит! Все мыслимое разнообразие стилей! Веяние последнее – это куклы нарочито уродливые, без рук, без ног. Когда мы последний раз выставлялись на Московской международной выставке, то удивились, сколь много таких кукол. Таково последнее слово моды, но не могу сказать, что мне это близко.
–Чем отличаются русские кукольные традиции от европейских, азиатских или, скажем, американских?
– Американские куклы примитивны, скажу прямо. Немцы обожают делать кукол-детей. С фарфоровыми личиками, широко распахнутыми глазами, пухлыми ручками и ножками, очень симпатичных. Что касается Франции, то там есть удивительная художница Элоиз. Она делает невероятно красивых, романтичных кукол – прозрачные лица, невероятно глубокие глаза, будто говорящие что-то... Удивительно: в этих кукол можно влюбиться.!... При этом нет ничего лишнего. Азиатских кукол немного. Например, в Киргизии и Узбекистане делают невероятно красивых тканых кукол, но – сугубо в фольклорном стиле.
Вы знаете, самые разнообразные – русские. Тут столько всего намешано – и фольклора, и авангарда, и сказок! Наши художники – самые раскрепощенные, честно! Они находят такие неожиданные образы, эмоции и не боятся взяться за любую тему.
Куклы и мастер
– Глядя на ваших кукол, невозможно отделаться от мысли, что уж очень они одушевленные…
– Конечно! Они живые! Есть такие куклы, которые не могу продать. Но могу подарить. В одной из выставочных коллекций была кукла-мальчик. И вот на выставку пришел человек, как две капли воды на него похожий! Будто сделана с него. Представляете?! Фантастическое сходство! И я ем4 подарила эту куклу.
Начинаешь работу – и уже знаешь, какое имя у нее будет, какой образ. Иногда куклы сами проявляют характер. Вроде бы делаешь романтичную, а получается – озорная. Вот, не понятно почему... Наверное, это на подсознательном уровне происходит – голова задумывает одно, а руки делают другое. Недавно хотела делать серьезного, задумчивого Снежного Гнома –а у него улыбка расплывается…
– Обратила внимание однажды на одну вашу куколку, которая была одета в вязаную одежду. Вязание было настолько микроскопическим, что в пересчете на человеческий размер получился бы обычный свитер.
– Некоторые художники работают и с ювелирами и с портными. Я предпочитаю делать все сама – и обувь, и одежду, и украшения. Даже если это малюсенькие перстни на руках у Царевны-Несмеяны. Хочу, чтобы все было созвучно моей идее.
Мне нравится, чтобы все было пропорционально. Может быть, потому, что я получила классическое художественное образование. Училась я в Воронежском художественном училище. Тогда было одно отделение – оформительское. Дизайнерское то есть. Учились промграфике, интерьерному дизайну, но изучали ровно все, что нужно художнику, – живопись, графику, анатомию, композицию и так далее.
– Каких кукол хотели бы сделать?
– Очень хочу театральную серию, в сценических костюмах, так сказать, в образах. Интересно было бы проиллюстрировать книгу куклами. Еще есть идея сделать аллегорические образы. Например, была кукла Золото. Может быть, на этот раз это будут драгоценные камни – Рубин, Алмаз, Жемчуг, Янтарь. В костюмах, с украшениями, с «янтарным» или «алмазным» выражением. Представьте себе, каким красавцем может быть Янтарь!..
