27.04.2019 18:05

«Барабанщица»

Пётр Борисович АНДРЕЕВ родился в Воронеже в 1908 году. Учился в Московском институте транспорта. Начинал свой трудовой путь подсобным рабочим и чистильщиком топок Графского паровозного депо. В «Коммуну» пришёл в 1937 году, был корреспондентом отделов информации, писем, промышленно-транспортного, сельского хозяйства. В 1948 году возглавил отдел культуры. Был одним из самых признанных фельетонистов областной газеты.

Спектакль «Барабанщица», которым открыл сезон Воронежский государственный драматический театр, напоминает картину, написанную яркими, сочными мазками. Не все детали в ней выписаны, отработаны, но зритель считает, что это в порядке вещей, ибо своё эмоциональное воздействие на него картина производит главным – заложенной в ней большой идеей, талантливым изображением красоты человеческой души.

А.Салынский в своей драме рассказывает о подвиге советской девушкиразведчицы в грозную годину Великой Отечественной войны. Да, это подвиг, хотя Нила Снижко совершает его просто, как самое обыкновенное дело. Ей, комсомолке, партия поручила вести подпольную работу в тылу фашистов на советской земле, и она сделала выполнение этого поручения целью своей жизни. Этому её учило светлое пионерское детство с походами, сборами, песнями у костра:

Средь нас был юный
барабанщик,
В атаках он шел впереди.
С веселым другом-барабаном,
С огнем большевистским
в груди.

Конечно, девушка мечтает об окончании института, о встрече с любимым, но единственный путь к этому – освобождение родной земли от гитлеровской нечисти. Нила преодолевает самое трудное – некоторое время быть в положении врага среди своих, советских людей – так нужно для Родины.

Весь замысел драматурга, решение им образа героини, таких сцен, как воспоминание о Марте Шредер, о сержанте Кульневе и о его бойцах, которых Нила, «Барабанщица» рискуя жизнью, выводила из окружения, обязывали режиссера И.Бобылева и артистов к созданию героического спектакля. На наш взгляд, коллектив театра в основном справился с этой задачей. Он не боится пафоса в обрисовке своих героев. Спектакль как-то приподнят, он волнует, будит мысль.

Успех «Барабанщицы» во многом предопределило исполнение центральной роли Нилы Снижко артисткой Р.Мануковской. Искусство сценического перевоплощения, которым в совершенстве владеет актриса, помогает ей вести двойную игру. Вот Нила легкомысленная, наглая, продажная «немецкая овчарка», презираемая всеми окружающими её людьми, терпящая оскорбления, плевки ради самого святого – советской Родины. Мужеством, несгибаемой волей, внутренней собранностью отмечен каждый шаг Снижко – Мануковской на пути к раскрытию агентурной сети врага. А вот она уже без камуфляжа, со всеми человеческими слабостями – горячей благодарностью к соседскому мальчишке, где-то в глубине сердца почувствовавшему в ней свою и уберегшему её от мести товарища, чувством к Федору.

Как трудно обманывать родных советских людей, любимому человеку говорить в лицо пошлости. Это так трудно, что не всегда и получается. Голос, глаза выдают человека. Вот почему разведчице нельзя всё пропускать через сердце.

Римма Мануковская создает цельный, впечатляющий образ, с психологической тонкостью передаёт чувства своей героини, её душевные порывы. Новую работу артистки можно поставить в ряд с лучшими её ролями на воронежской сцене: Полины в инсценировке «Игрока» Достоевского, Лидии Чебоксаровой в «Бешеных деньгах» Островского, Лены в «Трассе» И.Дворецкого.

Талант Л.Броневого наши зрители по достоинству оценили в спектакле по пьесе Погодина «Третья патетическая», где артист создал незабываемый образ Ленина. Ныне Броневой выступает в новом качестве – в роли летчика Федора, порывистого, непосредственного, сохранившего в себе, несмотря на военные испытания, живые юношеские черты. Артисту удалось передать характер своего героя, заставить зрителей поверить в чистоту его помыслов даже тогда, когда он прощает Ниле её связь с немцами, предлагает ей уехать к родным в Тамбов.

Федору, которым движет вера в человека, в спектакле противостоит Чуфаров с его негативным отношением к людям. Эта роль удалась Е.Аристову прежде всего тем, что артист интонациями, обликом, всеми изобразительными средствами подчеркивает эту черту в характере Чуфарова, зло высмеивает «ортодоксальность» его суждений.

Героическое звучание многих сцен усиливают двое советских ребят – Сашка и Эдик, для которых нет ничего дороже благородной цели освобождения родной земли, которую ещё топчет сапог оккупанта. А.Новиков и студент В.Пономарев свежо и искренне изображают этих совершенно различных по характеру подростков. Взволнованно, с глубоким внутренним подъемом ведет роль полковника Митрофанова артист Н.Зеленев.

Людям с чистой совестью в «Барабанщице» противопоставлены мерзкий шантажист Круглик, приспособленка и хапуга Тузикова. Контраст между моралью тех и других подчеркивает величие дел людей с горячими сердцами патриотов. Выразителен рисунок роли, созданный Заслуженным артистом республики Н.Ефимовым. Его Круглик за деньги способен на любую подлость, для него нет ничего дорогого. Подленький хохоток, семенящая походка – человек ли это в самом деле, или пресмыкающееся?

Очень щедро, остро, порой даже чересчур остро – и это похоже на шарж – играет роль Тузиковой Н.Миронова. Мы отдаем должное способностям актрисы, ей аплодируют среди действия. Но, право же, надо нажимать, да знать меру, надо помнить, что спектакль героический. В нем усилиями творческого коллектива создается определенная художественная атмосфера, определенное настроение. Этому способствуют и романтические вставки-воспоминания, и исполненная пафоса музыка Шостаковича, и обстановка полуразрушенного дома-героя, где стены испещрены надписями советских солдат. Зачем же потребовалось режиссеру и актрисе нарушать стройность ансамбля, сбиваться с взятого направления, привносить в постановку чужеродные бытовые элементы?

Нельзя не упрекнуть артистку А.Полевую в некоторой сухости, скованности. Хотелось бы найти в её Марии Игнатьевне больше человеческого тепла (скажем, в сцене с сыном), простоты.

Счастливо избежал штампа в изображении немецкого разведчика Ставинского-Бренка артист В.Корзун.

Немногое дано драматургом Зое Парамоновой (артистка Г.Мачехина), Алексею (Б.Левицкий), Лизочке (Г.Добровольская), безымянным персонажам. Но все они в какой-то мере помогают выражению идеи спектакля, бесспорно талантливого и нужного народу.

…Остановилось сердце Нилы Снижко. Люди склоняют головы перед отважной патриоткой, на груди её полыхает кумачовый платок. Возникает песня о барабанщике: