Театр . «Жизнь радостна, когда творишь»

Юбилейная шумиха стихла, и для Воронежского академического театра драмы имени А.В.Кольцова снова наступили будни. Если только уместно употребление слова «будни» по отношению к театру. Разумеется, для членов труппы каждый очередной проект – новый шаг в познании не только окружающего мира, но и себя. На сей раз художественный руководитель коллектива народный артист России Анатолий Иванов обратился к творчеству выдающегося земляка воронежцев Андрея Платонова. Спектакль, в основе которого рассказ «Возвращение», воронежцы...

Юбилейная шумиха стихла, и для Воронежского академического театра драмы имени А.В.Кольцова снова наступили будни. Если только уместно употребление слова «будни» по отношению к театру.

Разумеется, для членов труппы каждый очередной проект – новый шаг в познании не только окружающего мира, но и себя. На сей раз художественный руководитель коллектива, народный артист России Анатолий Иванов обратился к творчеству нашего выдающегося земляка Андрея Платонова. Спектакль, в основе которого – рассказ «Возвращение», воронежцы смогут увидеть в скором времени. В преддверии грядущей премьеры, Анатолий Васильевич встретился с корреспондентом «Коммуны», которому рассказал о сегодняшнем дне Кольцовского театра и о своем видении нынешней ситуации в театре российском.

2004 год для мировой культуры – очень значителен. Сто лет минуло со дня смерти А.П.Чехова. К его произведениям я обращался в качестве режиссера, возможно, и не часто, однако без этих спектаклей сложно представить себе эволюцию нашего дела. Оказавшись пятнадцать лет назад в Воронеже, я поставил перед собой задачу – проделать путь от Гоголя к Чехову. В основу спектакля «Прости меня, мой ангел белоснежный» взята была ранняя драма Антона Павловича. Я сделал собственную редакцию, потому что оригинальная пьеса очень длинна – спектакль по ней мог бы идти 5-6 часов. Это еще Чехов, находящийся в плену у театральных традиций, полу-Чехов, полу-Островский. Затем я со своими студентами сделал спектакль по его водевилям «Предложение» и «Юбилей». На мой взгляд, очень любопытное получилось прочтение… Кроме того, поставил в Таганроге «Лешего» - пьесу, которую сам автор считал неудачной. Недавно эту работу возили в Москву на фестиваль.

«Вишневый сад», поставленный мною недавно, - совсем иной Чехов, поздний: Чехов-полусимволист, которому нравился Метерлинк, Гауптман… Конечно, это может отпугнуть зрителей, воспитанных на кондовых производственных пьесах. Однако во время спектакля многие плачут, потому что находят много близкого для себя: у каждого есть свой дом, родители – и вот дом приходит в запустение, мама умирает, приходит новая жизнь, которая, быть может, и лучше, но к нам не имеет никакого отношения… Мне очень важно было передать ощущение надвигающегося времени, перед которым оказываются беззащитны чеховские персонажи. Люди видят пропасть перед собой, но ничего не могут исправить и падают вниз.

Конечно, у любого спектакля несколько авторов – автор пьесы, режиссер... «Вишневый сад» - это не просто Чехов, а Чехов плюс Иванов, плюс Кольцовский театр. И часто бывает, режиссер и драматург не понимают друг друга. Вспоминаю реакцию Владимира Войновича на нашу постановку его повести «Путем взаимной переписки». После первого действия он вышел расстроенный. А после второго говорил, что это лучшая версия его произведения. Он понял: в спектакле я облагородил его персонажей, не сделал их мурлом, а показал, что это самые обычные люди, в чем-то плохие, в чем-то хорошие, просто души их средой искалечены.

Интересно, что и у Чехова первая постановка «Вишневого сада» вызвала очень сложную реакцию. Немирович-Данченко не очень загорелся пьесой, а Станиславскому она, наоборот, понравилась. Автор, уже очень больной, приехал на репетицию, очень нервничал, увиденное ему не понравилось. К тому же Станиславский очень просил его изъять одну сцену – в нашей версии «Вишневого сада» она восстановлена. Драматург даже не захотел на премьеру прийти. Его уговорили хотя бы появиться к третьему действию, чтобы поздравить артистов. Антон Павлович пришел, спектакль остановили после третьего действия, Чехов вышел на поклоны, и началось его юбилейное чествование.

Зрители уже видели, что он болен, многие понимали, что дни его сочтены, и аплодировали не столько спектаклю, сколько автору. Поэтому трудно понять, каков был первый спектакль по «Вишневому саду». В июле Чехов умер. Однако именно с точки зрения МХАТа его драматургию в дальнейшем у нас и воспринимали, никак иначе. Впоследствии из театра Станиславского был сделан образец социалистического театра. Попытки прорваться к подлинному Чехову, донести до зрителя его подлинную авторскую интонацию начались с Товстоногова.

К сожалению, современный зритель практически не знаком с настоящим Чеховым, о котором существует некое представление, сложившееся по двум-трем сценам, которые в школе читали. Он считается почему-то скучным писателем. Отсюда стремление осовременивать его искусственно. И получается, как в какой-то немецкой постановке Антона Павловича, где все играют почему-то на ходулях. Гоняясь за формой, забывают о содержании, не замечая, что у Чехова в пьесах все уже было сказано, в том числе о сегодняшнем дне. Вспоминается одно его высказывание: «Чем отличается поэт Скиталец от Леонида Андреева? Скиталец – это живой воробей, а Андреев – механическая птица». Подлинное искусство – непременно живое. Реальную страсть невозможно подменить, имитировать.

Cейчас у нас идут прогоны спектакля по рассказам Андрея Платонова. Пьесу по их мотивам я сделал сам. Много читал произведений нашего земляка, пытаясь найти разгадку его воздействия. Недавно у одного критика нашел фразу: «Платонов - импрессионист». А если так, значит, совсем по-иному нужно его читать: возможно, более отстраненно, ориентируясь на мелодику платоновского языка, интонацию – смысл-то все равно остается!

В дальнейшем же намерен снова обратиться к Чехову. Пока даже не знаю, к какому именно произведению. Хочется и «Чайку» поставить,и «Три сестры», и «Дядю Ваню». Намерен вернуться назад к Гоголю, поставив «Ревизора». Вообще минувший год оцениваю для себя и театра как удачный. Масса интересных поездок, полученных на фестивалях призов, присвоенные нескольким актерам звания… В адрес театра имени А.В. Кольцова поступают новые приглашения – например, в Липецк, где в мае пройдет всероссийский фестиваль памяти Чехова. Будем продолжать работу. Ведь когда ты творишь, жизнь радостна. Записал Виталий Черников.
© При перепечатке материалов сайта ссылка на «Коммуну.Ru» или издания газетной группы «Коммуна» обязательна. При использовании материалов в интернете гиперссылка на «Коммуну.ru» обязательна.